Polski opis

Gatunek :	World, Ethnic, Folk
Rok Wydania :	2002
Jakość :	APE
Okładki :	Tak
Ripper :	SurowyTato

Opis:
Kwartet Jorgi to żyjąca legenda polskiej sceny folkowej. Jeden z najbardziej utytułowanych zespołów ostatnich dwudziestu lat. Ich muzyka sięga głęgoko do słowiańskich korzeni łącząc się z wirtuozerią wykonania i szeroko rozbudowaną improwizacją.
Muzyka na Trąbkę, Gitarę i Flet to zarejestrowana w studio na żywo tajemnicza opowieść o tym co było, ale także o tym co będzie.

Najmniejszy Kwartet Świata: to określenie, które przez lata przylgnęło do zespołu, będącego początkowo rzeczywiście kwartetem, jednak później działającego jako trio, decydując się nie zmieniać nazwy. Sprawia to może trochę wrażenie paradoksu, jednak Kwartet Jorgi podczas koncertów i nagrań często brzmi jak pełny kwartet, a nawet kwintet czy sekstet. Z jednej strony pełnia brzmień, z drugiej natomiast oszczędność i wyczucie w operowaniu dźwiękiem to główne elementy składające się na jedyny w swoim rodzaju klimat tworzony przez grupę. Każdy koncert Kwartetu Jorgi to niepowtarzalna uczta dla ucha i oka, odkrywająca najgłębsze zakątki słowiańskiej tradycji. Każda płyta to kolejna niespodzianka obracająca się niby wciąż wokół tej samej stylistyki, jednak za każdym razem zaskakująco inna.
Muzyka Kwartetu to coś więcej niż tylko zwykłe dźwięki poukładane w pewnym porządku to odzwierciedlenie duszy artystów. Ich muzyka pełna jest energii i radości, a czasem zadumy i nostalgii. Ta muzyka żyje, i jest niezmiernie świeża pomimo swych przeszłościowych inspiracji. Sprawia wrażenie, jakby odkrywała naszą przeszłość przepowiadając naszą przyszłość jednocześnie.
Kwartet Jorgi to jeden z prekursorów muzyki określanej obecnie mianem folk w Polsce (sami nazywali swoją twórczość muzyką zielonej fali). Są żywą legendą. Już na wstępie swojej działalności zdobyli ogromną popularność, której mogły pozazdrościć im niejedne gwiazdy muzyki pop. Dzięki temu mogli rozwijać swoją twórczość, zbierając doświadczenia podczas licznych podrózy i nagrywając płyty, z których każda kolejna zaliczana była do kanonu polskiej muzyki folk.
W zasadzie nie było we wczesnych latach osiemdziesiątych zespołu podobnego do Kwartetu. Byli jedyni, a do dnia dzisiejszego ugruntowali jeszcze swoją wyjątkowość. Nie ma chyba w Polsce muzyka folkowego, który nie przechodziłby w swoim życiu fascynacji ich twórczością. Zarówno głęboka wrażliwość muzyczna jak i wirtuozeria wykonania sprawia, iż dla wielu wciąż są niedoścignionym wzorem. Jednak muzyki Kwartetu nie da się kopiować. Żeby tak grać trzeba po prostu urodzić się z muzyką w sercu...
Piotr Pucyło

Muzyka niepodobna do żadnej innej. Niby to folk, ale niezwykle energetyczny i rozimprowizowany. Charyzmatyczna kombinacja akustycznych brzmień - rytmiczna gitara, bęben, dzwonki i na tym tle śmiałe partie fletu i trąbki - prowadzi na pogranicze radosnych karnawałowych korowodów i jazzu. Obok Osjana i Atmana, Kwartet należy do legendarnych polskich etno eksperymentatorów wywodzących się jeszcze z ducha hippisowskich peregrynacji lat 70. Jakby najbardziej z tej trójcy zapomniani, powrócili w świetnym stylu.
Rafał Księżyk, Anteny Krzyku 2/2003

Muzyka ta została "wydana" w 2000 roku przez nieistniejące już pismo "Folk Zine" - jednak nie była sprzedawana, jedynie "rozdawana" wraz z pismem - czyli de facto niedostępna. Teraz Orange World wydaje ten materiał normalnie i porządnie, bez błędów pierwszej edycji: solidne wydanie, materiał muzyczny bez dziur (pierwsza edycja miała kilka niewielkich przerw w odtwarzaniu dźwięku), okładka zaakceptowana przez zespół (Folk Zine'owa edycja zawierała wkładkę dotyczącą... narkomanii (!?!!)
serpent.pl

Kwartet Jorgi to legenda polskiej sceny folkowej, jego trzon stanowią bracia Maciej (instrumenty dęte) i Waldemar Rychły (gitara). Istnieje od 1982, czasów kiedy o folku w Polce jeszcze nikt nie słyszał Sam zespół określał swą twórczość jako "muzyka zielonej fali" - połączenie muzyki etnicznej z jazzem, klasyką, rockiem akustycznym. Muzyka zespołu jest momentami roztańczona, pełna dynamizmu, wręcz drapieżna, kiedy indziej nostalgiczna, liryczna zasłuchana w odgłosy przyrody. Sięga głęboko do słowiańskich korzeni łącząc się z wirtuozerią wykonania i szeroko rozbudowaną improwizacją. Słychać w niej też wpływy muzyki tradycyjnej różnych zakątków świata - Karpat, Irlandii, Afryki. Jest efektem wielu lat badań (np. rekonstrukcja instrumentów z wykopalisk archeologicznych w Polsce) i wyjazdów np. do Albanii, krajów byłej Jugosławii, Rumunii, na Ukrainę. Jedna z płyt została nagrana w Biskupinie - zrekonstruowanej osadzie datowanej na 747-722 p.n.e. O otwartości i muzycznej odwadze zespołu niech świadczy fakt, że grał na swych płytach również kompozycje Chopina, Szymanowskiego czy Lutosławskiego.
Kwartet Jorgi koncertował m.in. wspólnie ze słynnym bretońskim muzykiem Davidem Hopkinsem. Maciej Rychły i jego koledzy współdziałali również z wieloma uważanymi za ważne i wybitne grupami teatralnymi. Maciej Rychły jest związany z OPT "Gardzienice" od 1991 r. Opracował muzykę do "Carmina Burana i "Metamorfoz". Prowadził badania nad muzyką starożytnej Grecji, których podsumowaniem jest płyta "Metamorfozy - Music of Ancient Greece". Prowadził też zajęcia w gardzienickiej Akademii Praktyk Teatralnych. Lider zespołu ma wreszcie na swym koncie liczne prace naukowe, publikowane m.in. w kwartalnikach "Muzyka", "Konteksty. Polska Sztuka Ludowa" i "Kwartalnik Historii Kultury Materialnej". W niezwykle bogatych zbiorach instrumentów dętych Macieja Rychłego znajdują się obok zwykłych piszczałek jaworowych m.in.: sierszeńki (rodzaj kobzy), kukawka, multanki, ligawa, własnoręcznie wykonane dudki oraz flety z rurek mosiężnych zawiniętych w korę brzozową, dwojnica, rogi, w końcu litofon wykonany z krzemienia przy pomocy Wojciecha Migala z Muzeum Archeologicznego w Warszawie. Mają za sobą setki koncertów indywidualnych i udział w festiwalach w prawie wszystkich krajach Europy, a także w Kanadzie i Wenezueli między innymi na Festiwalu Europejskiej Unii Radiowej (EBU) "Sidmouth Folk Festival" w Sidmouth (Wielka Brytania) - 1992, "Festival of Flutes" Derry Irlandia - 1996 W ich dorobku znajdują sie onagrania radiowe, filmowe i telewizyjne np." O myśliwym i leśnym duchu" reż. M. Pisarek 1993, "Szepty wiatru" reż. F. de Pena 1993.

Źródło: Encyklopedia Polskiego Folku

 English description

Genre :	World, Ethnic, Folk
Year :	2002
Quality :	APE
Covers :	Yes
Ripper :	SurowyTato

Description:
Kwartet Jorgi (kvurtet yorgee) are living legends of the polish folk scene, one of the most renowned bands of the last twenty years. They draw their inspiration from their Slavic roots, combining the virtuosity of their performance with elaborate improvisation.
Music for Trumpet, Guitar and Flute, recorded live in the studio, is a mysterious tale about the past and the future.

The Smallest Quartet in the World: This name has accompanied the band for years. Originally founded as a quartet, they later became a trio, yet decided to keep the name regardless. It may sound paradoxical, but in concerts and recordings the Kwartet Jorgi (kvurtet yorgee) really does sound like a real quartet - or even a quintet or sextet. Their music generates a unique atmosphere stemming both from the dense richness of the sounds they create, and the musicians' self-effacement and sensitivity. A Kwartet Jorgi concert is a feast for the ears and eyes, exploring the deepest reaches of Slavic tradition. Each record is a revelation, drawing from the same stylistic elements, yet breaking new ground every time. The music of the Kwartet Jorgi is far more than a mere collection of notes. It is a reflection of the artists' very souls, their true selves and their lives. Their music overflows with energy and joy, tempered with moments of contemplation and yearning. It is powerfully alive, and - although the roots of its inspiration lie in the past - has an immense freshness, seeming to reveal our past while simultaneously foretelling our future. The Kwartet Jorgi belong to Poland's musical pioneers currently described as "folk" (the musicians themselves have described their work as "green wave music"). Right from the start of their musical career, these living legends have attracted an enormous following which many a pop star would envy. This success has enabled them to continue developing their work, gathering.gif experience from travelling and recording; each of their albums has been hailed as a masterpiece of Polish folk music. In fact, in the early 1980s there were no bands to equal the Kwartet. They were unique, and have continued to reinforce their uniqueness until today. There can hardly be a single folk musician in Poland who has not been fascinated by their music at some stage. Their profound musical sensitivity and virtuosity of performance have made them idols for many. Yet the Kwartet's music is inimitable. The only way to play like this is to be born with music in one's heart... (Kwartet Jorgi)

Kwartet Jorgi (Jorgi Quartet) is a legend of Polish folk stage, and brothers Maciej (wind instruments) and Waldemar Rychły (guitar) are its core. The group has existed since 1982. At that time nobody in Poland heard about folk music yet. The band members describe their work as "music of a green wave" - combination of ethnic tunes with jazz, classical music and acoustic rock. Their music is sometimes rhythmic, cheerful, dynamic, even wild, and sometimes it is nostalgic, lyrical, inspired by voices of nature. It reaches deep to the Slavic roots, combining it with virtuosity of performance and a great deal of improvisation. Influence of traditional music from different corners of the world, such as the Carpathians, Ireland, Africa can also be found here. Their music is the result of many years of research (e.g. reconstruction of instruments from archeological excavations in Poland) and trips e.g. to Albania, countries of the former Yugoslavia, to Romania and Ukraine. One of their records was made in Biskupin - a reconstructed settlement which dates back to 747-722 BC. The fact that the group has on their albums also compositions of Chopin, Szymanowski and Lutosławski is a proof of their openness and musical courage.
Kwartet Jorgi performed, among others, with a famous Breton musician, David Hopkins. Maciej Rychły and other members of the band cooperated also with many outstanding theatre groups. Maciej Rychły has been connected with Gardzienice Centre of Theatre Practices since 1991. He created the music for "Carmina Burana" and "Metamorfozy". He conducted research on the ancient music of Greece and the result of his work is an album "Metamorfozy - Music of Ancient Greece". He also ran classes in the Academy of Theatre Practices in Gardzienice. The leader of the group is also the author of many scientific writings published e.g. in quarterlies "Music" ("Muzyka"), "Contexts. Polish Folk Art" ("Konteksty. Polska Sztuka Ludowa"), "Quarterly of Material Culture History."("Kwartalnik Historii Kultury Materialnej"). In his great collection of wind instruments there are, apart from ordinary sycamore pipes, also sierszeńki - (a type of bagpipes), kukawka, multanki, ligawa, handmade pipes and flutes from brass pipes wrapped around with a birch bark, dwojnica, horns, and a lithopone - which he made of flint together with Wojciech Migal from Archeological Museum in Warsaw). The group has played hundreds of individual concerts and took part in festivals in almost all European countries and also in Canada and Venezuela; e.g. at the Festival of European Broadcasting Union (EBU), "Sidmouth Folk Festival" in Sidmouth (Great Britain) - 1992, "Festival of Flutes" in Derry (Ireland) - 1996. They have also made radio, film and television recordings, e.g. "O myśliwym i leśnym duchu" ("About a hunter and a forest ghost") directed by M. Pisarek (1993), "Szepty wiatru" ("Whispers of the wind") directed by F. De Pena (1993).
In recent years Maciej and Waldemar Rychły are the only permanent members of the group. In different constellations, a violinist, a trumpeter, a saxophonist and a drummer perform with them.

Source: Polish Folk Music